Неизвестное известное

Неизвестное известное

RENÉ MAGRITTE (1898–1967) L’avenir des statues (Die Zukunft der Statuen), 1937 Öl auf Gipsguss, 33 x 16,5 x 20,3 cm. Ehemals Sammlung Edward James Tate, London © Tate, London 2016 / VG Bild-Kunst, Bonn 2016RENÉ MAGRITTE (1898–1967) L’avenir des statues (Die Zukunft der Statuen), 1937 Öl auf Gipsguss, 33 x 16,5 x 20,3 cm. Ehemals Sammlung Edward James Tate, London © Tate, London 2016 / VG Bild-Kunst, Bonn 2016

Автор текста:

Алексей Мокроусов

 

В Кунстхалле Гамбурга проходит выставка «Дали, Эрнст, Миро, Магритт… Сюрреалистические встречи из четырех частных собраний». 

 

Если задаться вопросом, что осталось от сюрреализма сегодня и осталось ли от него что, фрейдизм будет, видимо, последним, что прозвучит ответом. Путешествие в подсознательное как основной лозунг течения, сон как главное средство познания мира, - с годами все это выглядит ловким рекламным лозунгом, хотя обаяния от картин, созданных в золотую пору движения, 20-е – 30-е годы, не убавило. Той поре принадлежат и лучшие произведения нынешней выставки в Кунстхалле Гамбурга, будь то «Пейзаж с девочкой со скакалкой» (1936) Дали или «Воспроизведение запрещено» (1937) Рене Магритта, запечатлевшее мужчину перед зеркалом, в котором тот видит свою спину. Магритт отказывался называть себя сюрреалистом и признавать влияние психоанализа на свои творчество. Его интересовали не сознание полусонного творца, но отношения между предметами и явлениями. Героями картин стали яблоки, человек с дыней, покрывала, разбитые зеркала. В то же время создавались и полотна Ива Танги, с их изменчивым, словно переливающимся цветовым фоном, парящими в невесомости силуэтами и пустынной линией горизонта.

 

LEONOR FINI (1907–1996). Due Donne (Zwei Frauen), 1939

Öl auf Leinwand, 34 x 24,5 cm. Sammlung Ulla und Heiner Pietzsch, Berlin
© VG Bild-Kunst, Bonn 2016. Fotograf: Jochen Littkemann, Berli

 

Гамбургская выставка стоит на четырех китах – важнейших частных коллекциях сюрреализма из Европы, собранных в свое время художником и куратором Роландом Пенроузом, поэтом Эдвардом Джеймсом, коллекционерами Габриэлой Кайлер, а также Уллой и Хайнером Питшами. Сегодня лишь Питшы продолжают собирать, остальные коллекции распылены между крупными музеями; в выставке участвуют лондонская галерея Тейт, музей Бойманса – Ван Бойнингена в Роттердаме, Художественные собрания земли Северный Рейн-Вестфалия в Дюссельдорфе, важнейшее место занимают произведения из Шотландской национальной галереи, обладающей благодаря завещанию Кайлер и покупке части пенроузовского собрания одной из крупнейших коллекций дадаизма и сюрреализма в мире.

Среди 200 отобранных для Гамбурга работ есть вещи очень известные, вроде сложенного из огромных красных губ дивана Сальвадора Дали (1938) и разрисованной им ширмы длиной в четыре метра, но есть и малознакомые, редко или вообще никогда не покидающие места постоянной дислокации, это касается прежде всего вещей из берлинской коллекции Питшей. Среди авторов - по-прежнему малознакомые широкой публике художницы-сюрреалистки, англичанка Ленонора Каррингтон и американка Доротеа Таннинг (обе были возлюбленными Макса Эрнста), а также француженка с русскими корнями Леонор Фини, она известна работой в театре, в том числе с Джорджо Стрелером, и в кино – Фини придумывала костюмы для «Восьми с половиной» Феллини.

В остальном подборка художников типична для мегашоу сюрреализма – Поль Дельво соседствует с Пикассо, а Ман Рэй с Генри Муром. Есть и вещи послевоенных лет, когда сюрреализм постепенно изживал себя и превращался в собственную пародию; работы Эдуардо Паолоцци и Рихарда Эльце здесь исключение.

 

 

DOROTHEA TANNING (1910–2012). Voltage (Spannung), 1942

Öl auf Leinwand, 29 x 30,9 cm. Ehemals Sammlung Gabrielle Keiller. Sammlung Ulla und Heiner Pietzsch, Berlin © The Estate of Dorothea Tanning / VG Bild-Kunst, Bonn 2016

 

Многие произведения все еще выглядят провокативно. Сюрреалисты любили темы, запретные прежде для вольнодумно-художественного обсуждения, такие как христианство и его символы, их отношение трудно назвать восторженным. В Гамбурге показывают хранящуюся в Тейт «Пьету, или Революцию ночи» (1923) Макса Эрнста, где мадонна, держащая на коленях мужское тело, сама мужчина. В истории изобразительного искусства сюрреализм – последний всплеск антиклерикальной традиции Просвещения с его стремлением отменить табу и границы ради прямого диалога. Место духовных учителей на какое-то время занял Фрейд, Дали был его внимательным читателем, став главным буксиром фрейдизма в живописи.

«Сюрреалистические встречи» готовили три музея – кроме Гамбурга это Эдинбург и Роттердам, где «Встречи» откроют весной, в каждом городе они выглядят по-иному, в Гамбурге, например, появились почти три десятка новых экспонатов. Неизменно лишь количество архивных материалов – более 400, включая письма Дали и Эрнста, все они связаны с коллекционерами, ставшими с итоге главными героями выставки. К искусству те приходили по-разному. Кайлер была профессиональным игроком в гольф, Роланд и Валентина Пенроузы и сами художники, их работы сейчас тоже показывают. Интересна и фигура Джеймса, поэта из богатой семьи, заключившего в 1937-м с Дали договор на покупку всех его новых работ. При этом Джеймс не считал себя коллекционером, часть собрания он продал ради обустройства в Мексике фантастического «райского сада». Такой обмен выглядит как альтернатива человеческой зависимости от искусства, но одновременно – как реализация его сладких снов, разве что девочки с прыгалками не хватает.

 

 

MAX ERNST (1891–1976). Masques et phantasmes (Masken und Phantasmen), 1929

Öl auf Leinwand, 130 x 130 cm. Sammlung Ulla und Heiner Pietzsch, Berlin
© VG Bild-Kunst, Bonn 2016. Foto: Jochen Littkemann, Berlin

 

К выставке вышел каталог.

Hg. Annabelle Görgen
Авторы статей: D. Ades, R. Calvocoressi, D. de Chair, E. Cowling, H. Gaßner, A. Görgen, K. Hartley, S. van Kampen, T. Penrose
288 Seiten, 271 Abbildungen
26 x 30 cm, gebunden
ISBN: 978-3-7774-2627-3

 

В Гамбурге выставлены работы следующих художников: 

Eileen Agar 
(Buenos Aires 1899 – London 1991)
 
Jean (Hans) Arp
Straßburg 1887 – Basel 1966
 
Balthus (Balthasar Klossowski de Rola)
Paris 1908 – Rossinière 2001
 
Hans Bellmer
Kattowitz 1902 – Paris 1975
 
Victor Brauner
Piatra Neamț 1903 – Paris 1966
 
André Breton
Tinchebray 1896 – Paris 1966
 
Leonora Carrington
Clayton-le-Woods 1917 – Mexico City 2011
 
Giorgio de Chirico
Volos 1888 – Rom 1978
 
Joseph Cornell
Nyack, NY 1903 – New York 1972
 
Salvador Dalí
Figueres 1904 – Figueres 1989
 
Paul Delvaux
Wanze 1897 – Veurne 1994
 
Oscar Domínguez
San Cristóbal de La Laguna 1906 – Paris 1957
 
Marcel Duchamp
Blainville-Crevon 1887 – Neuilly-sur-Seine 1968
 
Max Ernst
Brühl 1891 – Paris 1976
 
Leonor Fini 
Buenos Aires 1908 – Paris 1996
 
Alberto Giacometti
Borgonovo 1901 – Chur 1966
 
Stanley William Hayter
London 1901 – Paris 1988
 
Maurice Henry
Cambrai 1907 – Mailand 1984
 
Hannah Höch
Gotha 1889 – Berlin 1978
 
Georges Hugnet
Paris 1906 – Saint-Martin-de-Ré 1974
 
Marcel Jean
La Charité-sur-Loire 1900 – Louveciennes 1993
 
René Magritte
Lessines 1898 – Brüssel 1967
 
Man Ray
Philadelphia, PA 1890 – Paris 1976
 
André Masson
Balagny-sur-Thérain 1896 – Paris 1987
 
Vincent Mentzel
Geb. Hoogkarspel 1945
 
Joan Miró
Barcelona 1893 – Palma 1983
 
Henry Moore
Castleford 1898 – Much Hadham 1986
 
Richard Oelze
Magdeburg 1900 – Gut Posteholz 1980
 
Wolfgang Paalen
Wien 1905 – Taxco 1959
 
Eduardo Paolozzi
Leith 1924 – London 2005
 
Roland Penrose
London 1900 – Chiddingly 1984
 
Valentine Penrose geb. Boué
Mont-de-Marsan 1898 – Chiddingly 1978
 
Francis Picabia
Paris 1879 – Paris 1953
 
Pablo Picasso
Malaga 1881 – Mougins 1973
 
Mark Rothko
Daugavpils 1903 – New York City 1970
 
Henri Rousseau
Laval 1844 – Paris 1910
 
Kurt Seligmann
Basel 1900 – Sugar Loaf, NY 1962
 
Melanie Smith
Geb. Poole 1965

Yves Tanguy
Paris 1900 – Woodbury, CT 1955
 
Dorothea Tanning
Galesburg, IL 1910 – Manhattan, NY 2012

 

SALVADOR DALÍ (1904–1989). Mae West Lips Sofa (Mae-West-Lippensofa), 1938

Holz, Wolle, 92 x 215 x 66 cm. Ehemals Sammlung Edward James. Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
© Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí / VG Bild-Kunst, Bonn 2016

Время публикации на сайте:

25.11.16
Твитнуть

Книжная полка

Вечные Новости


Афиша Выход


Афиша Встречи

 

 

Подписка


Читать @moreboru

Новые статьи

Новые книги

Система Orphus